从《姜子牙》浅谈国漫发展

汉语言2004班 孙梦涵

近几年“国漫崛起”这个词越发具有热度，而国漫的质量也确实在逐步提升，整体上让大家看到了国漫未来发展的希望。从《大圣归来》到《哪吒》再到《姜子牙》，大家越来越关注国漫的发展。

姜子牙作为一部国产动画电影，其具有浓厚的国风，它在影片的开始就用绚烂的2D形式给观众以巨大的震撼。要想做出独一无二的国产电影，就必然需要加深对中国文化的理解与运用，在《姜子牙》的2D制作过程中，运用了大量水墨画技巧，以泼墨画的形式推动故事背景的展开，这毫无疑问是非常优秀的开篇。在故事背景叙述完之后又自然而然地过度到灵动的3D，故事的宏大背景给人以历史的沧桑感。而无论是四不相这样的神话动物，还是姜子牙这样的传奇人物，它们流畅的动作模型完全表明了国产动画已经崭露头角，不再仅仅依赖模仿美漫日漫，而真正有了自己的“IP”与神韵。

影片的主角姜子牙的原型是《封神演义》的主角姜子牙，他代理“封神榜”，手持打神鞭，深受元始天尊的器重。而在本片中，姜子牙由一个“智者”变成了一个“老顽固”，一个“有点憨并且被师尊骗”的大叔。同《哪吒之魔童降世》一样，《姜子牙》也打破了中国人民几千年来对这一角色的固有形象认知。姜子牙原型给观众们留下的印象是根深蒂固的，与原型的不符很容易让观众出戏，导致产生不了共鸣感。同时，本片中除了打神鞭，钓鱼等镜头外，很难“佐证”他是姜子牙，似乎影片只是需要一个神，而这个神可以是任何名字，只是恰巧选到了姜子牙这一人物。制作团队刻意地将姜子牙“去神化”，却没有找到一个让观众觉得不出戏能产生共鸣又有新鲜感的平衡点。
影片讨论了“苍生”和“一人”的哲学关系，师尊的理念是“舍一人而救苍生”，而姜子牙的理念是“见一人救一人，问心无愧即可”。故事素材借用了神话的背景，将主人公姜子牙的性格“完美化”。在姜子牙的世界观里，善不分大小，他的人生信条便是行遍所有的善。姜子牙的这一形象也印证了海报上所写的“每一个无辜之人都不应该被牺牲”，这也正是姜子牙所信奉的“见一人救一人”，因为“一人不救何以救苍生”。制作团队想表达的是善恶的决定权在谁，神能决定善恶的标准吗？但这一深层立意却没有在影片中很好的表达出来。
国产动漫并不是不能做好，1961年由上海美术电影厂出品的《大闹天宫》上映， 其中包含了京剧，壁画和各种旅游中国特色的建筑，反响极为不俗。这个时期的作品无论是艺术上还是质量上都达到了非常高的水准，如：1958年第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，1960年的折纸片《聪明的鸭子》，1961年的第一部水墨片《小蝌蚪找妈妈》等，富有中国特色，完美融合东方美学是这个时期国漫作品最大的亮点，在中国动画史上画上了浓墨重彩的一笔。虽然中国的动漫行业在文革以后一直低迷，但这两年在动画人的不懈努力之下逐渐崛起。2015年的《十万个冷笑话》和《大圣归来》取得了不俗的成绩。《狐妖小红娘》、《罗小黑战记》和《凸变英雄LEAF》成功走出国门。《刺客伍六七》和《白蛇缘起》荣获法国昂西动画节提名。从开始的本国播出到走出国门，观众覆盖面也越来越广，从只有儿童到老少皆有。国漫从不被看好一步步走到今天，它正在以一种新的方式走进观众的视野——一种饱含中国特色却又让世界认同的方式。电影本身也是一种遗憾的艺术表达，《姜子牙》也只是国漫发展道路上的一小步而已。前路漫漫，国漫正求索前行。