近日，湖北省教育厅公布了2020年湖北省一流本科专业建设点名单，武昌理工学院艺术设计学院的特色专业——“工艺美术”榜上有名，顺利获批“湖北省一流本科专业建设点”！该专业的玉石珠宝设计方向也成为全国首个获批“省级一流本科专业建设点”的相关专业方向，为我国玉石珠宝设计方向填补了专业上的空白。
这一消息对于武昌理工学院来说，无疑是一个特大喜讯，这意味着我校顺利入围“双万计划”的专业又添“一员大将”，累积已达8个。而对于我校工艺美术专业来说，此次获批则是推动专业整体建设水平持续提升、引领专业结构不断完善和优化的一个重要契机。
一路走来，我校工艺美术专业攻坚克难、砥砺前行，勇做专业建设与改革的“排头兵”，无数工艺人才从这里走出，无数创意在这里点燃，其专业特色逐渐凸显，社会影响力不断扩大，人才培养质量也越来越好。“优”、“金”、“用”三个字也让我校工艺美术专业的发展分外“提气”。接下来，该专业还将朝着更高质量、更有内涵的方向继续阔步向前。
中国工艺美术大师袁嘉骐来校与工艺美术专业师生交流
一个“优”字，彰显品牌特色
这是一个让优势更优、亮点更亮、强项更强的教育战略。2019年4月，教育部正式启动实施一流本科专业建设“双万计划”，计划2019至2021年建设一万个左右国家级一流本科专业点和一万个左右省级一流本科专业点。旨在通过一流专业遴选和建设工作，全面振兴本科教育，全面提高高校人才培养质量，实现高等教育内涵式发展。
因势而谋、应势而动、顺势而为。一直以来，我校艺术设计学院都坚持走特色学科发展战略，专业建设植根于湖北深厚的地域文化，在“人无我有”的基础上，积极打造传承、创新、实践能力强的学科品牌。近几年，该院巧借东风之力，将“双万计划”的立项建设工作放在学院的“头等大事”在抓，通过多轮调研、筛选和评估，工艺美术专业从我校众多专业中脱颖而出、大放异彩，成为学校发展势头最猛、前景最广阔的品牌专业之一。
回望工艺美术专业的发展历程，每一次“蜕变”都是该专业师生脚踏实地走出来的。2013年，我校勇做第一个“吃螃蟹的人”，在全国高校中开设首个本科建制的“玉石雕刻特色班”，用高等教育平台培养“手艺人”，这在当时颇具争议；2014年，我校工艺美术系正式建系，面向全国招生，开启规模化发展道路；2016年，工艺美术专业成为我校重点建设特色专业，它结合工艺美术文化发展的社会需求，确立了以玉雕设计、木艺设计、珠宝设计等为研究方向的专业定位，首届毕业生成为就业市场的“香饽饽”；同年，该系获批“湖北传统工艺美术手工技艺人才培养研发中心”；2017年，该系获批“共建艺术高校产学研实践教学基地”；2018年，教育部专家对我校进行合格评估检查时，对工艺美术专业定位、培养模式、产教融合协同育人、教学基础管理等工作给予高度肯定；2020年，工艺美术专业成功获批“湖北省一流本科专业建设点”……这些沉甸甸的荣誉背后，即是对专业优势的肯定，也是对专业团队的鞭策，更是专业前行的动力。
行棋当善弈，落子谋全局。仔细翻看我校工艺美术专业最新版《人才培养方案》中对于“专业培养目标”的描述，不难发现，“适应服务地方经济建设与文化发展需要”、“高素质应用型专门人才”是蕴含其中的核心要义，专业各项改革与发展都需围绕此开展。
没有强大的师资力量，专业的推动就是无源之水。作为我校重点培育的特色专业，工艺美术专业拥有一支令人艳羡的高素质优质教学团队。师资队伍以国家级工艺美术大师为引领，由11名专任教师和行业导师组成。所有成员皆具有扎实的理论功底和丰富的实践经验，绝大多数教师来自于中央美术学院、湖北美术学院、中国地质大学、华中师范大学等知名高校相关专业领域，所有专任教师均具有硕士及以上学历。
该专业还实施大师工作室培养模式，聘请了袁嘉骐和黄小明两位工艺美术界“大牛”坐镇，为该专业师生“传经送宝”，保证了优质的教学质量。袁嘉骐是中国工艺美术大师、中国玉雕大师、国家一级美术师，现为我校工艺美术专业带头人，主要负责讲授《玉雕制作基础工艺》《玉石小品创作》等课程；黄小明是中国工艺美术大师、中国木雕艺术大师、高级工艺美术师，目前是该专业木艺方向专业带头人。
“给我们专业上课的老师很多都是‘双师双能型’，有些老师既是学校的教师，也是工艺美术大师。他们给我们上课，我们不仅可以学到理论知识，更重要的是还掌握了丰富的实践能力，为今后上岗、就业打下了坚实的基础。”工艺美术1801班学生张庆龄从自身体会谈道。
奖项是检验专业优势的标准之一。我校工艺美术专业自开办以来，师生的成绩单就十分抢眼：获“全国工艺美术百花奖”铜奖3项；在国家顶级工艺美术专业水平奖——中国玉（石）器“百花奖”中获教师组铜奖2项、学生组铜奖2项；获中国玉石雕刻“陆子冈杯”大赛银奖1项、铜奖2项；获首届“成功杯”珠宝首饰设计玉石器雕刻大赛金奖2项、银奖3项、铜奖2项，获“中国有IP”珠宝设计新星大赛大奖14项……师生们在各类专业竞赛舞台上大放异彩，他们向社会各界充分展示了我校工艺美术专业的艺术设计水平。
“经过多年的探索创新，工艺美术专业的优势愈发突出。”我校工艺美术系主任黄俊骄傲地介绍道，“以国家级工艺美术大师为牵引的师资队伍、极具实用特色的课程体系和培养模式、拥有湖北省工艺美术研究所实训基地省级学科平台、全省最大最完善的玉雕实验室……这些都是我校工艺美术专业各项优势中的‘明珠’，我们将努力‘串珠成线’，为未来的‘工艺大师们’打造一片筑梦圆梦的空间！”
袁嘉骐大师在玉雕实训室给工艺美术专业学生做实训指导
一个“金”字，唤醒活力教学
2020年12月7日晚，一堂以“东阳木雕的传承与创新”为主题的学术讲座在我校举行。中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产“东阳木雕”传承人、我校特聘教授黄小明给艺术设计学院百余名师生带来了“精彩的一课”。
当讲解到木雕类别时，黄小明绘声绘色的给大家展示并讲述了多种木雕类型，立体木雕、实景木雕、速写木雕、超写实木雕……并点明如果想要深入了解木雕艺术，可以去世界各地旅行，“因为作品源于自然而高于自然，从自然中获得灵感，把灵感雕入木雕，这样的木雕才有灵魂。”他还希望同学们平时能勤加练习，每天完成一张素描，对于提升木雕技艺将有很大帮助。“因为木雕不是一蹴而就，而是需要时间叠加的。”黄小明说。
“黄小明大师的这堂课十分精彩，不仅对在座的众多学生们有所帮助，对于我也有很大帮助。我希望同学们能够记住和理解黄小明大师所说的话，学以致用，也希望各位老师精雕细磨、创新思维，打造出更多像这样的‘金课’。”我校艺术设计学院院长黄建军教授听完讲座后感慨道。
以本为本、根植课程，课程建设是专业内涵建设的基础。为加强应用型人才培养 ，满足区域发展需要，针对不同的专业课，我校工艺美术专业也采取了很多个性化教学。除邀请国家级、省级工艺美术大师或行业名家不定期来校兼职授课或举办讲座外，该专业还尤为注重实验、实习、实训等实践教学环节。以实验室为依托，以项目式教学为主，将项目引入课堂，将课堂带进实验室，不断激发学生的学习兴趣，培养和提高学生的动手能力和实践创新能力。
“每人一个机台实践操作，有不懂的就叫我，我会给每个人做指导。一个好的玉雕作品离不开一块好玉，挑选玉料十分关键。”这是我校工艺美术专业许凌老师在玉石雕刻实训室给同学们上课时反复强调得最多的一句话。“工艺品的制作需要有娴熟的专业技能，讲究熟能生巧，需要反复练习。笔直的刀工，栩栩如生的纹理，精湛的手艺，都是靠时间打磨出来的。”许凌老师说。
“玉雕作品的制作较为复杂，具体步骤大大小小加起来差不多有20多道工序，每一道工序都必不可少。为了让同学们更好的了解玉石品类与特点，掌握玉石雕刻的基础工艺，我们课程大多采用理论与实践相结合的方式进行。”李庆老师表示，很多学生在学习了《玉石雕刻基础工艺》课后，审美能力和雕刻塑造能力都得到了大幅提升。
实验室是学校提高学生实践能力和创新能力的重要平台。目前，我校工艺美术专业已建成湖北高校面积最大、设施最完善的工艺美术实训大楼，设有玉雕实训室、印刷工艺与版画实训室、金属工艺实训室等，使该专业的育人环境得到不断完善，学生实践空间获得进一步拓宽。
该专业还以产学研为路径，与袁嘉骐美术馆、湖北省工艺美术研究所、贞观堂艺术品投资有限公司、郴州技师学院、湖北省绿松石（十堰）有限公司、周大福珠宝有限公司等单位合作，充分发挥高校和专业研究单位的平台优势，建立了稳定的校外实践教学与科学研究基地。学院每年会选派大量学生到基地去进行认知实习和企业实训，校企双方专家共同设计、共同指导，增强学生的实践动手能力。创建了长期以大师工作室联合开办“工艺美术特色班”，如玉雕大师班、木艺大师班等，获得了良好的社会效益。
“学校开设玉雕方向的课程，并不是要培养匠人，而是要培养有底蕴、有思想、有创意的雕刻师。”我校特聘教授、工艺美术专业带头人袁嘉骐一语道破开设玉石雕刻专业方向的意义所在。
“老师不能在课堂上唱‘独角戏’，要多留些时间和空间给学生，让学生成为课堂的主角。”在很多学生眼中，工艺美术系主任黄俊的课堂也是一个有趣与有效并存的课堂。课堂上，黄俊经常会让学生来讲自己的设计方案、设计理念和设计过程，展示自己的设计作品，通过这样的方式让学生动起来、课堂活起来。
今年疫情期间，学校很多课程都由线下教学改为了线上教学，但实训课采用线上教学，对老师们来说却是个不小的挑战。我校工艺美术专业的盛威老师克服困难、勇于创新，利用家里的陶艺工作室和陶艺设备，采用视频会议及直播的方式，在线上边做示范边讲解，并及时回答学生的问题。课下，他还积极给学生推荐网上性价比较高的陶艺材料和工具店，以免学生花冤枉钱。“刚开始我担心线上学习效果不好，但盛老师一直在耐心辅导我们，很多地方都会重复讲解、示范，给了我很大帮助！”工艺美术1901班学生薛婷婷说。
除了课堂教学，该专业老师还主动加强精品在线课程和线上线下精品课程建设，积极打造工艺美术专业系列“金课”。老师们采用“蓝墨云”班课、“慕课”等现代化教学平台，通过线上线下混合和虚拟仿真等教学形式，持续推进现代化信息技术与教育教学深度融合。目前，该专业已开设校级精品课程建设5门，其中《玉石雕刻基础工艺》课程已成功上线中国大学MOOC平台，成为精品在线资源共享课，为申报国家一流在线精品课程做足优势准备。在线上线下精品课程建设方面，《产品设计创新思维》课程近日也已成功获批国家级一流本科课程。
此外，该专业还通过深度与工艺美术知名行业、企业合作，充分发挥合作企业所具有的工艺美术的教育资源优势，将更多具有综合性、实践性和先进性的工艺美术行业课程引入教学环节，开设了湖北省工艺美术研究所《玉雕创作与市场》、黄小明工作室《东阳木雕》等系列实践课程，培养学生艺术创新意识和创新精神，取得了良好的人才培养效果。
同学们在进行木艺实训
一个“用”字，挖掘专业底蕴
“该作品是以紫禁城文化元素提炼延伸出的系列胸针饰品。金黄的宫殿、朱红的城墙、绵白的玉兰、翠绿的琉璃、空蒙的星辰，温柔细腻又绝伦。用精准的IP思维与现代感的设计语言，绽放出独特的光芒，为紫禁城建成600年献上了贺礼。”工艺美术1802班的学生周璇在诠释自己的作品《故梦》时侃侃而谈。
在近日闭幕的2020“珠宝有IP”首饰设计新星大赛颁奖典礼上，我校工艺美术专业师生在比赛中共斩获14项大奖，其中“IP新星奖”1项、专业组季军1项、优秀设计奖1项、入围奖5项等，同时我校被评为了“最佳组织奖”和“十大院校奖”。该专业学生周璇的作品《故梦》在大赛中突出重围，荣获“IP新星奖”。
“我们鼓励同学们积极参加比赛，突破自我，让同学们有充足的机会运用自己的专业知识。”工艺美术系主任黄俊自豪地说，“我们对工艺美术系的学生有一个特殊要求，每学期每个人都必须要获得一个奖项。因为这个规定，使得很多学生通过比赛提高了自己的知名度，很多企业家都主动过来找我们学生，希望他们能直接进入企业工作。”
“我很幸运选择了现在的专业，在这里我学到了很多实用的东西。”工艺美术1401班学子丁馨表示，该专业不仅关注学子学习技艺方面的传承能力，更注重的是学子综合能力的培养。在校期间，她三分之二的时间都是在实验室中度过的，剩下的时间就是在为比赛做准备。在大二时，丁馨还与同班的4名女生联合创办了守兿人玉雕工作室， 2年多时间她们创作出30余件玉雕作品，并在市场上热销，其中《黑青玉胸针-皓月出云》和《清漪碧浪》两件作品获得了2017年中国工艺美术百花奖优秀奖，她们的工作室也入选了2017年国家级大学生创新创业训练计划项目名单。
工艺美术专业学子获中国工艺美术百花奖铜奖的作品《江南》
艺术设计学院副院长张之明表示：“学院将继续本着‘以赛促教、以赛促学、以赛促建’的原则，鼓励学生参加各级各类专业竞赛，通过比赛提升学生的专业功底和创作实力，努力培养一批批优秀的工艺美术大师，同时也能更好地为社会服务。”
有质有量的专业竞赛奖项促进了师生教与学的热情，更提升了本专业的综合实力和社会认可度。近年来，我校工艺美术专业师生荣获国家级和省级各类大赛奖励310余项，毕业生平均就业率接近96%，培养了如郴州技师学院教师、湖北省工艺美术研究所袁嘉骐大师工作室工艺美术师、贞观堂艺术品投资有限公司技师、玺钻珠宝有限公司珠宝设计师等一大批优秀专业人才。
我校首届玉雕特色班毕业生陈梓静，签约了安徽金寨职业技术学院，成为了一名玉雕老师，事业单位编制，刚毕业月薪就超过6000元。“选择当老师是因为我喜欢学校里的氛围，也可以为我将来深造提供更好的环境。”陈梓静告知，自己还曾拒绝过深圳一家大师工作室的邀请。
在我校艺术设计学院，还设有很多的专业社团，工艺美术协会就是其中一个特色比较突出的专业社团。我校工艺美术专业大多学生都加入到了这个社团中。社团里经常会组织玉石及木材雕刻、瓷器加工、金工作业等活动，同学们在参加社团活动的过程中，不仅享受到了工艺美术的快乐，也学习到了课本以外的更多实践知识。
发展永无止境，奋斗未有穷期。近年来，我校工艺美术专业始终将人才培养与企业的用人需求对接，科技创新与企业的技术需求对接，探索出一条适应市场经济、符合人才发展的道路。谈及该专业未来的发展，我校艺术设计学院院长黄建军教授表示：“学院将进一步加大对工艺美术专业的建设投入力度，按照国家一流本科专业的建设标准统筹推进专业建设，要不断打造工艺美术专业玉雕、木艺、珠宝设计方向的‘品牌特色’，让更多的人知道了解这个专业。积极构建全新的教学体系，把工艺美术这块‘金字招牌’擦得更亮，并努力向‘国家级一流本科专业建设点’发起强有力冲击，争取进入国家一流行列。”
